Eric del Castillo urodził się w Mexico City w 1962. Po studiach filmowych i malarskich rozpoczął karierę jako dyrektor artystyczny i artysta wizualny. Stypendysta Narodowego Funduszu Kultury i Sztuki (FONKA), Meksyk, oraz National Endowment for the Arts (NEA), USA, i był artystą rezydentem w Headlands Center for the Arts w Sausalito Ca. Do tej pory wystawiał się na licznych wystawach zbiorowych i indywidualnych w Mexico City, Rozdzielać, Zagrzeb, Omis, Święty Antoni, Madryt, Wiedeń, Berlin… W 2018, podarował kolekcję dokumentów: Powstanie Syndykatu Terroru/Erica del Castillo. Archiwum występów z lat 80. i 90. w
Meksyk o grupach performatywnych The Sindicato del Terror, LosEscombros de la Ruptura i La Sociedad Mexicana Protectora del Espectador de Performance oraz ogólnie meksykańska scena performance do Centrum Dokumentacji Arkheia. MUAC, Uniwersyteckie Muzeum Sztuki Współczesnej, UNAM. Pracuje i mieszka w Splicie.
GŁOS CISZY.
Eric del Castillo to dzieło „Głos ciszy” porusza problematykę przemocy jako wszechobecnego złożonego zjawiska społecznego. Naszą intencją nie jest wkraczanie w inne obszary specjalizacji, ale żeby otworzyć rozmowę o przemocy, która jest rejestrowana, a następnie w większości ignorowana, przyczyniając się tym samym do jej nieświadomej akceptacji i normalizacji. W zasadzie, jest to platforma artystyczna, na której ludzie są zapraszani do dzielenia się swoimi doświadczeniami, w próbie przełamania wszechogarniającej ciszy i zbyt swobodnego traktowania przejawów agresji oraz niesankcjonowanej i nieuprawnionej inwazji innych ludzi jest przestrzeń osobista. Korzystanie z własnych kontaktów i dostępnych źródeł internetowych, Eric zebrał poruszające historie, które świadczą o wielu twarzach przemocy. W ten sposób spotykamy się ze świadectwami osób cierpiących na zaburzenia lękowe spowodowane jakąś formą doświadczanej przemocy, statystyki publikowane przez organizacje pozarządowe i organizacje społeczeństwa obywatelskiego, ale także doniesienia prasowe o przemocy ze skutkiem śmiertelnym, głównie kobietobójstwo. Artysta przekształcił cały ten materiał w historie wideo, które rozwijają się na ekranach ustawionych w pomieszczeniach gmachu wydziału. Ponadto, artysta łączy te historie za pomocą kodu QR z reprezentacjami języka migowego nałożonymi na szklane ściany różnych wydziałów, łącząc je czarną taśmą, sugerując rodzaj symbolicznej sieci przyczyn i skutków. konkretnie, ruchy rąk sygnalizują nam przemoc ze względu na płeć, przede wszystkim przemoc wobec kobiet i osób lesbijek, homoseksualista, biseksualny, transpłciowy, interseksualna i queerowa tożsamość. Wśród sygnałów znajdziemy również prosty gest dłonią stworzony, by ostrzec innych o istnieniu przemocy – polega on na osobie trzymającej dłoń w górze, przed włożeniem kciuka do środka, i złożenie pozostałych palców na wierzchu, aby zacisnąć pięść – co było stosowane podczas pandemii, gdy zamknięcie w domu rodzinnym stało się koniecznością. Ale istnieje dość duża liczba dysfunkcyjnych rodzin i domów, które stały się sceną agresywnych wybuchów i bezpośrednich zagrożeń życia, więc niestety ten sygnał był często wysyłany z okna. Powstrzymywanie przemocy to właściwie motyw przewodni całej wystawy, co jest wyraźnie przedstawione przy wejściu na wydział, z zastosowaniem znaku zatrzymanej pięści. Wzywa do refleksji nad naszym codziennym życiem i nadużyciami, ale również zachęca nas do zakwestionowania dysfunkcyjnego systemu ochrony ofiar przemocy oraz prawidłowego i terminowego wdrażania wszystkich dostępnych ram prawnych.
Dalibor Prancevic
